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3 ideas innovadoras de planes de lecciones para el oto√Īo

El famoso dicho, ¬ęSi no est√° roto, no lo arregles¬Ľ, es cierto en muchos casos. Sin embargo, esa mentalidad tambi√©n conduce al estancamiento y la falta de innovaci√≥n. Como maestro, crear esos planes de lecciones probados y verdaderos y luego entrar en la pista proverbial de autopia, puede terminar alej√°ndote a ti y a tus estudiantes de la sensaci√≥n estimulante de un plan de lecci√≥n reci√©n inspirado que echa ra√≠ces.

Si cree que la pista de autopia para la planificación de sus lecciones podría necesitar una renovación, las siguientes tres ideas son suyas para que las tome.

Diversión con posiciones de juego adecuadas

Este primer consejo viene a modo de Aula de orquesta – un recurso fant√°stico para planes de lecciones creativos. Utilice el reutilizado, letras inspiradas en la posici√≥n adecuada a la divertida canci√≥n pop, ¬ęManten tu cabeza en alto,¬Ľ por Andy Grammer. Ense√Īe la canci√≥n y luego pida a los estudiantes que la canten mientras colocan la mano izquierda.

Una vez que lo domine, descargue una versi√≥n de karaoke a trav√©s de la aplicaci√≥n gratuita, Anytuney utilizar las herramientas para transponer su versi√≥n a la clave de D. Ahora tienes una forma de ense√Īar a los m√ļsicos principiantes un gran posicionamiento, as√≠ como las notas de una canci√≥n pop contempor√°nea. Qu√© manera tan divertida de comenzar el semestre de m√ļsica de oto√Īo.

Make it Improv Week

Ya sea que trabaje en un entorno escolar p√ļblico / privado o ejecute tu propia escuela de m√ļsica, el horario puede sentirse reglamentado. Hay un tiempo limitado para que esos estudiantes vuelvan a estar en forma musical y est√©n listos para la serie de conciertos navide√Īos, ¬Ņderecho? Como resultado, sus planes de lecciones pueden estar bastante centrados en p√°ginas, sin mucho espacio para la creatividad y la improvisaci√≥n de los estudiantes.

Sin embargo, avanzado los m√ļsicos conocen las habilidades de improvisaci√≥n son imprescindibles para convertirse en un jugador fuerte. La capacidad de crear en el lugar se deriva de una experiencia a nivel celular de la m√ļsica, la teor√≠a y c√≥mo los sonidos y el ritmo encajan para crear sonidos deseables. Por lo menos, la capacidad de tocar sobre la marcha puede salvar el pr√≥ximo concierto de notas amargas a medida que los estudiantes aprenden a abrirse camino a trav√©s de alternativas armoniosas hasta encontrar su lugar en la partitura musical nuevamente.

Por esta razón, piense en formas en las que puede presentar, fomentar y apoyar oportunidades para desarrollar habilidades de improvisación. Esto podría significar tomar una parte de la clase de cada viernes para una incursión más liviana en la improvisación (o improvisaciones musicales). O incluso puede tomarse una semana entera para jugar con la improvisación y permitir que los estudiantes se sientan más cómodos en el ámbito de lo no planificado y no escrito, lo que hace que los futuros ejercicios de improvisación sean más fructíferos.

Tenga en cuenta:

  • La mayor√≠a de los estudiantes se sentir√°n m√°s c√≥modos haciendo cosas de improvisaci√≥n en parejas, tr√≠os o grupos peque√Īos – en lugar de solo.
  • Esta es una buena oportunidad para traer m√ļsica de otras culturas, m√ļsica contempor√°nea o para permitir que los ni√Īos traigan su propia m√ļsica (apropiada para la escuela) al sal√≥n de clases.
  • Pensar fuera de la caja y hacer que los estudiantes improvisen a partir de sus propios seres puede ser una oportunidad incre√≠ble para el crecimiento personal y musical (improvise seg√ļn la forma en que se sienta hoy, cree una melod√≠a que ayude a un beb√© a dormirse, cree los sonidos del oc√©ano en medio de una violenta tormenta, etc.)

Toma tu clase al aire libre

Los estudiantes pasan una cantidad excesiva de su d√≠a escolar adentro, sentados y sin mucho espacio para el juego, la creatividad o el movimiento. Tomando una clase afuera revoluciona las cosas y ofrece m√ļltiples beneficios. Cuando hace buen tiempo, considere trasladar su clase al aire libre a un √°rea apropiada del campus (un campo que no se usa durante el tiempo de clase permite que se produzca la maestr√≠a musical sin interrumpir a otros maestros …), utilizando el cambio de escenario a su favor.

1. Déjate inspirar por la madre naturaleza.

Haga que los estudiantes pasen cinco minutos completos de silencio mientras escuchan a la madre naturaleza, escribiendo los sonidos que escuchan: un tren, una sirena, los p√°jaros, la risa de una clase de educaci√≥n f√≠sica adyacente, la tos de un compa√Īero de estudios, las hojas haciendo clic en el brisa, etc.). Luego, p√≠dales que usen su instrumento para recrear lo que escucharon, obteniendo creativo con pizzicato, golpecitos suaves en el cuerpo del instrumento, etc.

2. Pon a prueba lo que saben.

Sin atriles y la red de seguridad de las partituras, los estudiantes no siempre son conscientes de cuánto saben realmente; a la inversa, pueden sorprenderse de lo mucho que no saben. Use el tiempo al aire libre para tocar piezas relevantes sin partituras, sin juzgar ni avergonzarse, como un simple ejercicio para que todos vean dónde se encuentran y en qué necesitan trabajar.

3. Trabaja en la expresión corporal natural.

El aula puede ser abarrotada o simplemente tan rutinaria que restringe, en lugar de expandir, movimientos de estudiantes. Hable sobre la importancia del movimiento, la m√ļsica y la danza, y luego permita a los estudiantes el espacio para jugar y moverse como si nadie estuviera mirando. Considerar creando un plan de estudios colaborativo con el coro, el equipo de baile, etc., para obtener inspiraci√≥n adicional.

Por otro a√Īo inspirando a j√≥venes m√ļsicos. Que estas ideas innovadoras inspiren usted ¬°tambi√©n!