Saltar al contenido

Consejos para aprender a tocar jazz y dar una palmada vertical en el bajo

Como bajista, estás acostumbrado a estar en la última fila de la orquesta. Obtienes más atención como parte del cuarteto de cuerdas. Tan maravillosa y lírica como es la música clásica, hay otros estilos de música que ponen el bajo vertical al frente y al centro.Si tiene curiosidad sobre cómo tocar otros estilos de música en su bajo, y debería tenerlo, aunque solo sea para mejorar su técnica y musicalidad en general, aquí hay algunos consejos para comenzar.

Usa la jerga correcta

Empiece a pensar en su instrumento como el «bajo vertical». Como si el bajo no tuviera suficientes nombres para confundir las cosas, lo sé. Pero si vas a empezar a buscar ejercicios y música para aprender a tocar tu bajo en rock o jazz, necesitas hacer la distinción entre el bajo que tocas y el bajo. De lo contrario, las cosas se volverán confusas. Entonces, en el mundo de la música no clásica, estás tocando un bajo vertical o un contrabajo.

Jazzándolo

En el jazz, el bajista está ahí para enmarcar la armonía que están tocando o interpretando otros instrumentos y / o el vocalista. Utilizado como un instrumento de percusión, la línea de bajo pone en marcha la armonía creando el ritmo subyacente de la canción.

Cuando lea una hoja o un gráfico de plomo básico de jazz, verá la melodía en símbolos de acordes. Dado que el jazz premia la improvisación, el bajista tiene mucha libertad para crear los riffs y líneas que completarán la melodía.

Pero necesitas empezar por algún lado. El bajo de jazz se trata de escalas, acordes y arpegios, gotas y comprensión de los intervalos de acordes. Los bajistas generalmente tocan las notas armónicas bajas (raíz, terceras, quintas, séptimas). Vuelve a cada nota fundamental y practica todos los intervalos de acordes y siéntete cómodo con los patrones.

El patrón típico de bajo de jazz son las negras, llamadas «línea de bajo caminando. «Las corcheas se utilizan para enfatizar el ritmo, tanto dentro como fuera del tiempo. Este es el tipo de mezcla que prospera en el jazz. Reduzca la velocidad con notas completas y medias. Por último, cuando llegue el momento de su solo (los bajistas solos en jazz!), acelerar las cosas con semicorcheas y trillizos.

Para inspirarte, mira estos increíbles actuaciones de jazz bass.

Upright Slap se vuelve global

Para ir en una dirección completamente diferente, debe mirar la música de bajo Upright Slap. La bofetada vertical es una interpretación de bajo compuesta de técnicas de punteo unidas con percusiones inconexas. Se escucha más ampliamente en la música rockabilly, pero también aparece en la música tejana y gitana. Aquí hay una muestra de Stéphane Barral.

Hay dos grupos principales de acciones en Upright Slap: golpes y bofetadas. Este estilo de tocar el bajo está lo suficientemente fuera de los límites como para que no haya mucho lenguaje formalizado a su alrededor. Entonces, cuando lo mire, puede encontrar una jerga diferente, pero aquí están los movimientos básicos:

  • Arrancar movimientos: Existe el movimiento de desplumado tradicional del pizzicato. Este movimiento es común en el jazz y el rockabilly, alejando la cuerda del diapasón. En Upright Slap, también tienes el «chasquido», que es más fuerte que un tirón. Para romper, debes tirar de la cuerda lo suficientemente fuerte y rápido para que encaje contra el diapasón. Ambos son movimientos de percusión, pero el chasquido trae un sonido más agresivo. Los plucks se pueden realizar en intervalos para obtener un sonido melódico.
  • Movimientos de bofetada: Un movimiento básico de bofetada es exactamente lo que parece. El jugador golpea su mano contra las cuerdas lo suficientemente fuerte como para presionarlas contra el diapasón. Dado que varias cuerdas están involucradas en una bofetada, a diferencia de un movimiento de punteo, produce un sonido menos agudo. Las palmadas proporcionan énfasis rítmico y rupturas entre armonías y melodías.

Se hacen otros golpes contra la caja de resonancia. Estos son puramente percusivos, pero puede cambiar la naturaleza del sonido según la cantidad de mano o dedos que use, en qué parte de la caja de resonancia golpee y con qué fuerza golpee. Estos movimientos a menudo se alternan con chasquidos. Las secuencias más rápidas y más largas de chasquidos y bofetadas alternas se denominan comúnmente «gallups».

Con suerte, esto ha despertado su interés en expandir su interpretación del bajo más allá de la música clásica. Incluso si practicas y tocas algunas formas por diversión, mientras mantienes una para concentrarte seriamente, cuantos más estilos musicales aprendas, mejor serás en todos ellos.