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Lo que se debe y no se debe hacer al tocar el bajo

Lo que se debe y no se debe hacer al tocar el bajo
Saber tocar el contrabajo, o cualquier instrumento de cuerda, es una habilidad versátil y beneficiosa. Sin embargo, los primeros meses de instrucción en el bajo pueden ser bastante difíciles para los nuevos estudiantes debido al tamaño del instrumento. Básicamente, estás aprendiendo técnicas y métodos específicos de digitación (mano izquierda) en un diapasón muy grande, por lo que implica una cantidad considerable de estiramiento y entrenamiento muscular. Además, el contrabajo tiene su propio conjunto de peculiaridades. Como todos los instrumentos de cuerda, necesita desarrollar una cierta «sensación» para la ejecución adecuada de la ubicación de las notas, de modo que el sonido que produce resuene exactamente de la manera que lo pretendía.

Muchos estudiantes luchan con el mismo tipo de problemas de digitación del bajo, pero puede ser útil saber que todos los bajistas principiantes se enfrentan a la mayoría de estos problemas. En gran medida, giran en torno al desarrollo de la forma adecuada y la memoria muscular. Si puede desarrollar correctamente sus técnicas de digitación del bajo al principio, encontrará que construir sobre una base sólida es más fácil que tener que volver a aprender los conceptos básicos. Y aunque el bajo presenta sus propios desafíos únicos, ofrece una espléndida salida musical, para muchos géneros musicales variados, que tiene una gran demanda si planea seguir una carrera profesional.

Hay algunos parámetros muy claros que se utilizan para una correcta digitación de los graves. De hecho, aunque se enseñan varios métodos, los problemas que enfrentan los estudiantes tienden a girar en torno al desarrollo de la forma de la mano izquierda. Lo que se debe y no se debe hacer lo ayudará a resolver las áreas problemáticas para que pueda definir la posición de su mano para una mejor entonación.

«Hacer» relajar la mano. Antes de jugar con la mano izquierda, observe su curva natural cuando esté completamente relajada. Simplemente cuelgue el brazo hacia abajo y luego observe la forma que está haciendo su mano. El arco que sus dedos crean naturalmente cuando están en reposo es la misma curvatura que necesita mantener para una digitación adecuada del bajo.

«No» colapsar los dedos en las articulaciones. Mantener esa curva o arco constante con la mano proporcionará un entrenamiento superior de la memoria muscular y lo ayudará a mantener la presión en la punta del dedo, donde la necesite. Puede escuchar la diferencia que hace en la calidad tonal experimentando con la yema o la punta de su dedo para aplicar la presión.

Presiona las cuerdas usando solo las yemas de los dedos. Puede verificar si está usando la punta, en lugar de la yema de los dedos, agarrando el cuello con fuerza con la mano en posición y luego observando dónde aparece la sangría de la “línea”. La línea debe estar muy cerca de la parte superior de su dedo, no donde se centra la «huella digital».

«No» use sus nudillos para aplicar presión. Es muy importante para prevenir lesiones por uso excesivo permitir que el peso de su brazo y hombro proporcione el peso requerido en la cuerda. Imagínese el peso viajando a través de su brazo, sobre el arco de su mano, directamente hasta la punta del dedo.

Practique los estiramientos de digitación del bajo incluso sin su bajo. Aprender el contrabajo requiere que estires el dedo índice más lejos del dedo medio (segundo) para dividir básicamente la extensión de tu mano en tres secciones bastante iguales. Una excelente manera de practicar tus estiramientos es usar un lápiz como apoyo. Levántelo con la curva natural en su mano y dedos izquierdos, y luego mueva el primer dedo hacia adelante y hacia atrás, alejándose del segundo.

«No» levante los dedos del cuello. A menos que esté trabajando en vibrato, no hay razón para levantar los dedos. Esencialmente, solo lo está haciendo más difícil y se está tomando más tiempo para volver al diapasón. Mantener los dedos hacia abajo le ayudará a realizar la transición a técnicas de siguiente nivel, como girar o abrir la mano, más fácilmente.

Mantenga el pulgar opuesto al segundo dedo en la parte posterior del cuello. Su pulgar debe agarrar ligeramente el cuello, pero no apretarlo. A medida que toca diferentes cuerdas y realiza sus cambios, su pulgar viajará alrededor del cuello y verticalmente. Por ejemplo, cuando se coloca en la cuerda Mi, su pulgar debe girar alrededor del cuello para que permanezca aproximadamente opuesto a su segundo dedo. Tu pulgar debe ser móvil y seguir los movimientos de tu digitación del bajo.

«No» apriete el cuello para aplicar presión. Nuevamente, una forma relajada de su mano con un bonito arco en los dedos le permitirá usar el peso de su brazo para presionar. Apretar el cuello para ayudar a superar la acción lenta puede eventualmente conducir a una lesión crónica.

Practique «Do» en toda la longitud del diapasón desde el principio y preste atención al fraseo para que pueda hacer sus cambios en el ritmo móvil o estable, según sea necesario.

El contrabajo es un instrumento hermoso y versátil. Si aprende temprano las técnicas de digitación del bajo derecho (mano izquierda), avanzará más rápido y mejorará su entonación.